Söndagen 28 juli

We are delighted to have the Brooklyn-based composer and multi-instrumentalist Adrian Knight playing his solo piano piece ‘Obsessions’ (2016). This is the first time- ‘Obsessions’ is being played in Sweden and by Knight himself. Then, we have aesthetician, artist and musician Andreas Hiroui Larsson performing his new interdisciplinary piece ‘Seduced by (a) last year’ (2019), together with artist Johanna Arve and musician Johan Jutterström

Fredag 25 oktober 

PRE-PIAZZOLLA och PRIMA DIVA

Johan Graden, piano & orgel
Per Texas Johansson, basklarinett
Mikael Augustsson, bandoneón

Kerstin Avemo. sång

Med den ovanliga trion bandoneón, basklarinett och piano/tramporgel, ger sig Mikael Augustsson, Per Texas Johansson och Johan Graden ut för att söka efter Astor Piazzollas rötter i konstmusiken - på sitt sätt. De tre musikerna, med sina bakgrunder inom jazz, tango och klassisk musik, möts här i improvisationen. Materialet är hämtat från några av 1900-talets främsta tonsättare, Bela Bartók, Igor Stravinskij och Lili Boulanger, för att nämna några.
Det är ett ambitiöst projekt som söker broarna mellan kompositörernas personligheter, och samtidigt försöker överbrygga genrerna.
Prima-Diva
Liksom i första akten prioriteras frihet. Här tolkas repertoar ur en operasångerskas portfolio. Respekten för traditionen har helt åsidosatts, alla ”måsten” har lämnats till återvinningsstationen, men respekten för musiken och uttrycket finns kvar. Musik av Arnold Schönberg, Erik Satie, Kurt Weill, Rammstein mfl

SÖNDAG 27 oktober 

Time to wait
Perverst nog ställda inför en möjlig gemenskap - via negativa, som formas av ett - slut på allt.
En gemenskap som inte på något sätt är enkel. Känslan av att vi måste skynda oss att sakta in än viktigare att problematisera. Punkter, trådar och skärvor. Att tyda och reparera. Det finns grejer som inte är trasiga att vara med. Göromål som förenar genom annat än förestundande död.
Spelandet öppnar mot en annan tidslighet som det manifesta uttrycket vittnar om som komposition. Ett sysslande lyssnande med det som aldrig kommer att bli färdigt. En tid att vänta.
Anna Lindal: vl, pi.
Marcus Doverud: ss, ts, tr.
Julia Benon: rumslig gestaltning.
John Swedenmark: recitation, reflektion.

Edit Södergran
Scherzo

Stjärnor däruppe otvetydigt klara, mitt hjärta på
jorden, det otvetydigt klara.
Praktfulla stjärnenatt, vi äro ett.
sitter jag icke darrande på en lina av stjärnor...som
kunde den brista?
Tid, är det du, sömniga avgrund, som gäspande gäckar
mig?
Fara för tröttnande danserskefötter,
fara för slappnande klätterskearmar,
fara för våghalsat utspända pärlband.
Tid - förgås!
Varje stjärna blinkar mig i ansiktet, jag är du!
Varje stjärna kysser mig på munnen: dröj hos mig!
Stjärnorna sluta en ring kring mig, närmare, närmare,
hela min överkropp inne i stjärndunst.
Vad gör jag därinne? Gråter jag?
Aftonen drömmer. Havskonungen dricker ur musslan
en skål.
Ingen skall röra sig. Men danserskan stige
fram på midnattstår
och falle på knä och sträcke ut armen
och kysse den sköne.

Fredag 6 december

Kontratraditionell hjulbordskonsert med ljusshow! Experimentella hjulsånger, Stilla Natt och ljudkonst!

Glögg + vin utan socker! Pepparkakor och chili!

Kontaktmickar och pianosträngar - blås i flaskor. Och tango!

Eva Lindal, Mikael Augustsson, Anna Lindal - alla möjliga instrument! Och lite bandoneon och fioler.

Söndag 3 november 

Viva Black feat. Gretli & Heidi uruppför musik av Mirjam Tally och Jan Levander
Viva Black feat. Gretli & Heidi är ett unikt samarbete mellan trion Viva Black (Filip Augustson-bas, Eva Lindal-violin, Christopher Cantillo-trummor) och duon Gretli & Heidi (Carin Blom och Catharina Backman-glasharpa,glasskålar, flaskor och sång). 2017 kom deras skiva "Mal Sirine" som har fått ett mycket fint mottagande både i Sverige och internationellt. Musiken kan beskrivas som en blandning av jazz, impro och nutida.
Under hösten 2018 / våren 2019 har kompositörerna Mirjam Tally och Jan Levander skrivit musik för gruppen. Mirjam Tally är ett av de absolut intressantaste namnen bland nutida komponister, bl.a. Manifestpris-vinnare 2018, och Jan Levander är en välkänd "Crossoverkompositör" sedan många år tillbaka. Vid konserten på Khimaira kommer Mirjam Tallys stycke ”Hundred words for snow” och flera stycken, bl. a. "Diffractions", "Hambreus" och "A Question of Density", av Jan Levander att uruppföras.
Samarbetet mellan ensemblen och komponisterna har kunnat genomföras tack vare stöd från Kulturrådet.
Här är ett klipp från en konsert med Viva Black / Gretli & Heidi https://www.youtube.com/watch?v=8u0jqrYSAyA

Måndag 25 november

Erik Peters – live-elektronik

Peter Söderberg – gitarr, teorb, luta

Program:

Catherine Lamb – Point / Wave

paus

Erik Peters & Peter Söderberg – Nattväktare

Catherine Lambs Point / Wave är baserat på utvalda toner i naturtonserien, där gitarrens lösa strängar är omstämda i enlighet med dessa. I högtalare klingar bearbetningar av de ljud som en mikrofon fångar upp i omedelbar anslutning till lokalen där musiken framförs; gränsen mellan exteriör och interiör suddas ut och musiken förankras i de omgivande (stads)ljuden.
Erik Peters och Peter Söderberg har under de senaste tio åren genomfört en rad olika projekt med både egen musik – kompositioner såväl som improvisationer – och realiseringar av verk av bland annat John Cage, James Tenney och Alvin Lucier.

vin Lucier.

Söndag 15 december

Ensemble Makadam - Tavlor på en utställning
Vem äger partituren? / Hackande som metod
WORK IN PROGRESS
Anna Lindal - violin, Elsbeth Bergh - viola, Kristina Lindgård - cello, Sara Sjödahl - piano, Malin Wättring - saxofon, Misha Pedan -fotografi
Ensemble Makadam arbetar med att bryta upp och kommentera komponerade verk med improvisation och fragmentering. Genom att kombinera klassiska verk med planerade och oplanerade improvisationer, huller om buller, skapas nya former.
Efter en förfrågan att göra en musikalisk reflektion i Konserthusets foajé en kväll där Göteborgs symfoniorkester framförde Mussorgskys verk Tavlor på en utställning, bestämde vi oss för att ta oss an det stora symfoniska verket. Vi vill förhålla oss som ”hackare” som fritt stjäl, förvränger, omtolkar och återupptäcker Mussorgskys musikaliska material.
Modest Mussorgsky skrev verket Tavlor på en utställning som en hyllning till sin avlidne vän konstnären Victor Hartman och 10 av dennes bilder ligger till grund för de olika titlarna. Detta narrativa förhållningssätt till musiken vill ensemblen problematisera och samtidigt tänja på begreppen konsert/utställning genom att använda musiken som installation och låta fotografen Misha Pedan välja 10 bilder med eller utan relation till Hartmans bilder

Onsdag 20 mars

Vokalkvartetten FOX

Ordet

Casey Moir
Catharina Backman
Girilal Baars
Yann le Nestour

FOX utforskar röstens gränser och möjligheter, bland annat i det nya verket Ordet av Catharina Backman.
Vitt brus och joddel, pladder och skör stämsång blandas i improvisationer och vokala utflykter.

Onsdag 3 april 

Anna Christensson piano, spelar Bach Wohltepmperiertes klavier, del 1

Das wohltemperierte Klavier, är en samling solostycken för klaverinstrument komponerade av Johann Sebastian Bach. Han gav ursprungligen denna titel till en bok med preludier och fugor i alla de 24 olika tonarterna(12 dur- och 12 molltonarter). Boken kom ut 1722, och skulle enligt tillägnan vara till nytta för musikalisk ungdom med önskan att fortbilda sig, i synnerhet för dem som redan uppnått viss skicklighet. Bach sammanställde senare ännu en bok med liknande innehåll, som kom ut 1744, men den hette bara "Tjugofyra preludier och fugor". De båda verken anses numera tillsammans utgöra "Det vältempererade klaveret", och benämnes Bok I och BokII. (Wikipedia)

Anna Christensson spelar idag Bok I.

Onsdag 26 juni 

Vad är ett piano?

Tillsammans i Trio Colette vill vi utforska vad ett piano är. Som instrument, som representant för något, som idé, som material, och som det som fört oss samman.

Vi är alla tre pianister. Pianister som spelat all sorts musik. Pianister som undervisat, pianister som improviserat, kompat, spelat efter noter. Vi är alla tre pianister, men har också valt olika vägar, i både uttryck och arbetssätt. Våra vägar har korsats på olika vis sedan 90-talet och fram till i höstas hade vi aldrig tidigare samarbetat.

Under vårt residens på Khimaira kommer vi att spela nyskriven, äldre och improviserad musik för piano, dragspel, cittra och objekt.

Trio Colette består av Karin Johansson, Ida Lundén, Sara Sjödahl Callersten.
Trion har lånat sitt namn av pianisten Colette Maze som gick bort i november 2023, 109 år gammal, och som in i det sista spelade piano varje dag.

https://sarasjodahl.com
https://www.idalunden.se
https://www.instagram.com/karinjohanssonpiano?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

Fredag 16 februari

Trio: Mikael Augustsson bandoneon, Emil Strandberg trumpet, Josef Kallerdahl bas.

Gäster:
Katt Hernandez, Eva Lindal, Anna Lindal fioler

Kagel, Beethoven, Augustsson m fl - ett ljudligt collage där vi dyker in i och ut ur musikens emotionella beståndsdelar både i komponerad och improviserad form - tillsammans och var för sig.

Torsdagen 28 mars 

Susana Santos Silva - trumpet
David Stackenäs - guitar
Kansan Torbjörn Zetterberg - double bass
Kjell Nordeson - drums

a new quartet of four musicians that have the whole world as a score.

put together by the works of curiosity.
the music source, all and everything.

outcome, unknown.

but, if you lend us your ears, magic will happen.

Söndag 21 april

Lipparella kvartett - Hauer och Cage - tidig musik från 1948Kerstin Frödin blockflöjter
Anna Lindal barockviolin
Louise Agnani gamba
Peter Söderberg luta/teorb

Musik av John Cage och Josef Matthias Hauer, helt olika musikaliska världar möts under samma tidsperiod och tycks trivas mycket bra ihop!

Josef Matthias Hauer och John Cage kan framstå som varandras motpoler i estetiskt hänseende. Hauer höll under den senare fasen i sitt skapade fast vid samma kompositionsmetod, där de tolv tonerna utgjorde musikens centrala innehåll. För Cage däremot kunde alla sorters ljud kunde ingå i musiken, och han uppfann ständigt nya principer för sitt komponerande.
Men det finns anknytningspunkter i musiken hos de båda från slutet av 1940-talet, som vi har valt ut till detta program. Det handlar om en långt driven reduktion av de musikaliska medlen. Det tar sig visserligen helt olika uttryck i verken hos Hauer och Cage, men kanske också vittnar om ett visst släktskap.

I Josef Matthias Hauers korta Tolvtonsspel, som han så gott som dagligen komponerar under sina sista två decennier, har musiken berövats nästan alla traditionella variabler som klangfärg, dynamik, rytmik, och enbart en förändring av det tonala innehållet återstår. I motsats till Arnold Schönberg, som vid samma tid och plats (Wien) också kommer fram till ett kompositionssystem med tolv toner, klipper Hauer av alla band till den senromantiska traditionen, och föregriper i stället bland annat den amerikanska minimalismen.

John Cage hade redan på 1930-talet skapat experimentell slagverksmusik med okonventionella klangkällor. Men en rad verk från slutet av 1940-talet har ett mer traditionellt tonspråk, som också står i stark kontrast till den musik byggd på slumpvalsmetoder som kommer bara några år senare. I de sena 1940-talsverken använder sig Cage av små musikaliska celler, det kan vara ackord eller melodiska fragment, som ständigt återkommer i nya kombinationer. Även om beståndsdelarna i sig anknyter till skilda traditioner har de här inte längre någon vanlig harmonisk funktion.
Också formspråket är okonventionellt och bygger på rytmiska serier. Dessa ligger till grund även för de koreografier som verken i vissa fall skrevs till.

Lördag 4 maj

Duo Jonny Axelsson slagverk och Ivo Nilsson trombon

Axelsson & Nilsson-duo framför musik som tillkommit i samband med deras turnéer i österled till bla. Mongoliet, Ukraina och Uzbekistan. ”Pendulum” komponerade den ukrainske tonsättaren Alexsander Shchetynsky efter att duon gästspelade vid festivalen Two Days and Two Nights i Odessa 2002. I ”Un voyageur” har tonsättaren Farangis Nurulla Khoja från Tadjikistan hämtat inspiration från romanen ”Om en vinternatt en resande” av Italo Calvino som hon komponerade för duon 2018. Avslutningsvis presenterar dom var sitt eget verk som framförs i form av ett flätverk.

Söndag 9 juni

Ivonne Fuchs, Jonny Axelsson, Eva Ström, Ylva Q Arkvik, Paulina Sundin

Jag såg ett träd

Sångcykeln ”Jag såg ett träd” är baserad på dikter ur Eva Ströms senaste diktsamling med samma namn och framförs för första gången i sin helhet på Khimaira

Verket är skrivet för mezzosopran, slagverk och elektroakustisk musik (EAM) av tonsättarna Ylva Q Arkvik och Paulina Sundin som båda avlagt en doktorsexamen (PhD) i England. Arkvik och Sundin började kompositionsutbildningen på KMH samtidigt år 1993 och har de senaste åren börjat komponera tillsammans.

Denna sångcykel består av fem tonsatta dikter som framförs av mezzosopranen Ivonne Fuchs och slagverkaren Jonny Axelsson. Författaren Eva Ström medverkar och läser en sjätte dikt.
Missa inte detta uruppförande!